Existe una carrera dentro de la música, la licenciatura en composición. A veces la gente se pregunta si es necesario aprender a componer, cuando la inspiración sale desde adentro del compositor o por su conexión con las musas.

Pero la verdad es que, necesitamos poner en orden todas esas conexiones con la inspiración y radica ante todo conocer la historia de la música, para saber de todas las evoluciones con las que cuenta y poder mejorar el trabajo que vayamos a presentar como nuestra nueva obra.

En el terreno de la música de concierto o música culta, existen algunas formas musicales que se mantienen vigentes hoy por hoy y si te agrada la música clásica, pero te confunden algunos de sus nombres... aquí se los explico fácilmente.

¿En qué se diferencia una Sonata, una Sinfonía y otras formas de la música clásica? Sonata: Una obra pensada para uno o dos instrumentos (generalmente piano o piano y violín). Suele tener 3 o 4 movimientos con distintos caracteres: rápido - lento - rápido.

Es como un diálogo íntimo entre pocos instrumentos. Sinfonía: Compuesta para una orquesta completa. Tiene también varios movimientos, pero con una paleta sonora mucho más grande. Es la película épica de la música clásica. Concierto: Obra para solista y orquesta. Destaca la habilidad del instrumentista, casi como un duelo amistoso entre él y la orquesta.

El protagonista es el solista. Malamente ahora a todo se le llama concierto, siendo realmente solo una presentación. Obertura: Pieza orquestal que abre una ópera o un ballet. Define desde el inicio la atmósfera del espectáculo.

Digamos que es como el tráiler musical. Cuarteto de cuerdas: Obra para dos violines, viola y cello. Considerado uno de los formatos más puros de la música de cámara y la base de las orquestaciones actuales.

Una conversación elegante entre cuatro voces. Suite: Colección de piezas cortas, a veces danzas, que pueden escucharse por separado. Un álbum de miniaturas musicales. Misa / Réquiem: Obras corales basadas en textos litúrgicos. La misa es solemne; el réquiem, más dramático y espiritual. La música clásica en su faceta espiritual.

Variaciones: Un tema principal que el compositor transforma una y otra vez. La creatividad llevada al límite. Le sugiero indagar sobre esto y seguro estoy que abrirá un gran espectro. Hasta la próxima semana.